Wie ich erstelle: Fragen und Antworten mit Illustrator & Author Elizabeth Patch

Diesen Monat freue ich mich, Ihnen für unsere Kreativitätsserie mein Interview mit der Illustratorin Elizabeth Patch präsentieren zu können. Ich bin ein großer Fan ihrer Arbeit, seit ich sie vor einigen Jahren entdeckt habe. Tatsächlich habe ich 2010 Patch für meinen Körperbild-Blog interviewt Schwerelos. (Hier sind Teil eins und zwei.)

Patch ist Kunstlehrer an der High School und Autor von Mehr zu lieben, ein wunderschönes Buch mit Illustrationen, das erhebende und inspirierende Botschaften über Körpervielfalt und Selbstakzeptanz enthält. Mit ihrem einzigartigen Kunstwerk feiert Patch die menschliche Form. Und sie fördert eine sehr wichtige Botschaft: uns in jeder Größe zu akzeptieren, zu respektieren und gut auf uns aufzupassen.

Unten erzählt Patch, was sie inspiriert, wie unstrukturierte „Sabbate“ ihr helfen, langsamer zu werden und zu kreieren, und wie schnell sie ihre Fantasie anregt. Sie zeigt auch, wie wir Kreativität in alle Bereiche unseres Lebens integrieren können.

Besuchen Sie http://elizabethpatch.com, um mehr über ihre Kunstwerke und Inspirationen für alle Größen zu erfahren.

F: Was sind Ihre Inspirationen für Ihre Arbeit?

A: Ich bin immer von Künstlern angezogen, die wirklich wissen, wie man die menschliche Figur zeichnet, sei es ein Künstler aus der Renaissance oder ein Grafiker. Und ich bin ein Unhold für Farbe und Muster. Aber die größte Inspirationsquelle für meine Illustrationen sind einfach Leute, die zuschauen. Ich bin fasziniert von der endlosen Vielfalt an Formen und Gestalten von Menschen.

F: Es gibt viele Schuldige, die die Kreativität zerstören können, wie Ablenkungen, Selbstzweifel und Angst vor dem Scheitern. Was steht Ihrer Kreativität im Wege?

A: Ich glaube nicht, dass es einen lebenden Künstler gibt, der nicht mit Selbstzweifeln und Angst vor dem Scheitern zu kämpfen hat. Ein weiterer großer Killer des kreativen Impulses ist unsere Kultur des ständigen Go-Go-Multitasking. Wenn ich nicht genug unstrukturierte Ausfallzeiten bekomme, verschwindet meine kreative Energie absolut.Wie die meisten modernen Frauen jongliere ich mit einem Vollzeitjob, einer Familie und einem Zuhause, und am Ende des Tages fällt es mir sehr schwer, mich inspirieren zu lassen, wenn ich müde bin!

F: Wie überwinden Sie diese Hindernisse?

A: Nickerchen, Meditation und Yoga helfen mir, mich täglich neu zu zentrieren, aber ich habe auch festgestellt, wie wichtig es ist, wöchentlich medienfreie, unstrukturierte „Sabbate“ zu halten.

Ich schalte meinen Computer, Fernseher, Handy und Tablet aus. Ich lege die To-Do-Liste weg und ignoriere alle Dinge, die ich tun muss. Ich bitte meine Familie, mir etwas Platz und Privatsphäre zu geben, und ich erlaube mir, „Zeit zu verschwenden“.

Ich spiele mit meinen Malutensilien, schreibe in mein Tagebuch oder übe eine ruhige kreative praktische Fertigkeit (wie Nähen, Stricken oder Arbeiten im Garten), ohne mir Gedanken über das Endergebnis zu machen. Manchmal verbringe ich nur einen Abend in der Woche, manchmal gönne ich mir ein ganzes Wochenende, manchmal ist es eine ganze Urlaubszeit.

Je mehr Zeit ich mir erlaube zu spielen, ohne mir Sorgen zu machen, ein „Künstler“ zu sein, desto länger bleibt meine kreative Batterie aufgeladen.

F: Was sind einige Ihrer Lieblingsressourcen zur Kreativität?

A: Eines meiner Lieblingsbücher ist Der Weg des Künstlers von Julia Cameron, eine wirklich inspirierende und praktische Anleitung zum Durchbrechen kreativer Blockaden, indem Sie Ihren inneren künstlerischen Geist nutzen.

Ich habe das Glück, in der Nähe der fabelhaften Museen und Galerien in NY City zu leben, und ich bin ständig fasziniert von dem, was ich sehe, von denen die meisten aussehennichts wie meine Illustrationen!

Ich war dafür bekannt, in Museen in Tränen auszubrechen, wo ich atemlos und glücklich erschöpft bin von der Kraft menschlicher Kreativität.

F: Was ist Ihre Lieblingsmethode, um Ihre kreativen Säfte zum Fließen zu bringen?

A: Meine persönliche Quickie-Methode zum Starten eines kreativen Blocks: Ich kritzele, ja kritzele! Mit jedem Farbstift, Bleistift oder Marker kann ich meine Hände bekommen. Ich kritzele einfach weiter, bis ich das Gefühl habe, aufgewärmt zu sein, und dann kritzele ich noch etwas. Der Prozess der Herstellung von etwas, sogar eines Stapels gekritzelten Papiers, scheint den Fluss zu öffnen.

F: Was raten Sie den Lesern zur Förderung der Kreativität?

A: Nehmen Sie einen Tipp von kleinen Kindern: Nehmen Sie die Materialien (ob Farben oder Stoff oder was auch immer) und springen Sie direkt hinein. Was ist, wenn Sie ein Chaos anrichten? Was ist, wenn es nicht perfekt ist?

Kreativität braucht wie alles andere Übung.

Kreativität ist ein Prozess, kein Endergebnis.

F: Möchten Sie den Lesern noch etwas über Kreativität erzählen?

A: Kreativität ist nicht darauf beschränkt, etwas "Artsy" oder "Crafty" zu produzieren. Kreativität kann in fast jeder weltlichen Aktivität eingesetzt werden.

Schauen Sie in einen „leeren“ Kühlschrank und kreieren Sie etwas Wunderbares zum Essen. Schauen Sie in Ihren Kleiderschrank voller "nichts zum Anziehen" und mischen Sie die Dinge zu einer kreativen Kombination, die Sie noch nie zuvor probiert haben.

Sogar Probleme können Quellen für kreative Inspiration sein! Eine Meinungsverschiedenheit mit Ihrem Ehepartner? Versuchen Sie, ein zu kleines Budget zu verwalten? Fragen Sie sich: Wie kann ich eine Lösung für dieses Problem erstellen?