Eine Stimme für die 20-Etwas-Generation

20 zu sein, neigt dazu, romantisiert zu werden. Trotz der Anziehungskraft der Unabhängigkeit, der endgültigen Integration in die „reale Welt“ oder der allgemeinen Erfüllung, die sich aus dem Prozess ergibt, wer Sie sind, gibt es auch etwas zu sagen für die berüchtigte „Vierteljahreskrise“.

Es erreicht seinen Höhepunkt, wenn die jüngsten Absolventen die Stressfaktoren des Lebens nach dem College, eine trostlose Wirtschaft und die Komplexität romantischer Beziehungen beherrschen. Als jemand, der die Bewegungen durchläuft, begann ich, dieses Alter als eine Zeit zu betrachten, die einer zweiten Phase der Pubertät ähnelt - ein wenig umständlich und ein wenig erschreckend.

Die 25-jährige Lena Dunham kreierte und spielt in "Girls", einer Fernsehserie, die die Geschichte von vier 20-Jährigen erzählt, die herausfinden, dass die "reale Welt" nicht genau ähnelt Sex and the City. Anstelle von Carrie Bradshaws glamourösem Manhattan-Lebensstil leben diese Mädchen in Brooklyn, tragen Kleidung aus Secondhand-Läden und entscheiden sich für das erschwingliche Bier gegenüber einem Weltbürger.

In einem Interview auf hitflix.com sprechen Dunham und Co-Produzent Jenni Konner den unvermeidlichen Vergleich mit an Sex and the City. Sie schlagen vor, dass der Ton von „Mädchen“ sehr unterschiedlich ist, weil die Ideen und Ziele von Frauen in ihren frühen 20ern nicht die Ideen und Ziele von Frauen in ihren 30ern sind.

Der Titel der Serie ist auch ein bisschen ironisch und "ironisch". Obwohl diese jungen Frauen junge Erwachsene sind, die versuchen, sich zu entfalten, stehen sie vor diesem pubertierenden Kampf und identifizieren sich immer noch als "Mädchen". Sie befinden sich in einem der Übergangskapitel des Lebens und haben immer noch ein bisschen Angst, erwachsen zu werden. "Ich glaube nicht, dass sie sich wie Frauen fühlen", sagt Dunham. "Es geht weniger darum, wie die Welt sie sieht, aber ich denke, dass dies Mädchen sind, die sich wie Mädchen fühlen werden, bis sie vielleicht 35 sind."

Die Show befasst sich mit einigen Generationenproblemen, die viele in ihren 20ern sicherlich aktuell, wenn nicht geradezu relevant finden werden. In den ersten Folgen sehen wir, wie Hannah, Dunhams Charakter, ihr unbezahltes Praktikum bei einem Verlag verlässt, weil ihre Eltern sie nicht mehr finanziell unterstützen werden. Ablehnung bei einem unangenehmen Vorstellungsgespräch; Durchsuchen Sie die emotionalen Höhen und Tiefen eines Mannes, der ihre Textnachrichten ignoriert. und erwerben Sie eine sexuell übertragbare Krankheit, während Sie sich mit den traumatischen Folgen der Konfrontation mit einem alten Freund befassen.

Dunham glaubt, dass die Erfahrungen der Charaktere universell sind, im Gegensatz zu Handlungen, die serienspezifisch sind. "In Bezug auf die Universalität der Show habe ich durch das Herausgeben von" Tiny Furniture "gelernt, dass sich Dinge, die sich super persönlich anfühlen, wirklich universell anfühlen", sagt sie. "Je mehr Sie wirklich etwas Bestimmtes in sich identifizieren, desto mehr Menschen verbinden sich damit, weil wir letztendlich alle in irgendeiner Weise miteinander verbunden sind."

Zwar gibt es Szenen, die leicht zu Kribbeln führen und die Zuschauer unbehaglich machen können, aber dies ist umso mehr der Grund, warum „Mädchen“ erfolgreich sein sollten. Manövrieren durch die 20er Jahre ist schließlich unangenehm. Es ist erfrischend zu sehen, wie eine Show versucht, diese nicht so guten zu verbessern.Sex and the City-esque Realitäten und begleiten Sie uns auf dieser holprigen Fahrt.