Taylor Swift wird rot

"Ich habe angefangen, Songs zu schreiben, weil es wie eine Flaschenpost ist. Du schreibst ein Lied, und du kannst es in die Welt senden, und die Person, über die du es geschrieben hast, könnte es auch hören. “
~ Taylor Swift

Im Oktober 2012 war Taylor Swift die erste Künstlerin in der Geschichte von Nielsen SoundScan, die zweimal Rekordverkäufe erzielte. "Red", ihr letztes Album, wurde in der ersten Woche über eine Million Mal verkauft, und diese beeindruckende Marke erreichte sie auch mit "Speak Now" (2010). Ganz zu schweigen von „Wir kommen nie wieder zusammen“, ihrer eingängigen Hit-Single, übernimmt die Funkwellen.

Seit "Speak Now" bin ich selbst ein bisschen ein "Swiftie" -Hörer geworden (anscheinend ist das der Name ihres Fanclubs), und ich war gespannt, wie sich ihre Geschichten in "Red" entwickeln würden. Während ihr Gesang reifte und die Musikstile zwischen Pop, Country und einem ziemlich vielseitigen Dub-Schritt verschwimmen, war ich noch angenehmer fasziniert von ihrem Songwriting. Seine kühne Natur enthüllt persönliche Details über ihr Leben, ihre Worte erinnern an Worte, die man nur auf einer Seite in einem Tagebuch finden würde.

Können sich deshalb so viele Jugendliche und Zwanzigjährige auf ihre Musik beziehen?

Ich würde argumentieren, dass ihr spezifischer Schreibstil funktioniert - er ermöglicht es dem Hörer, seine eigenen Emotionen einzufangen und diese Gefühle im Moment zu konfrontieren. Ist es nicht besser, mit diesen ungelösten Gefühlen oder lästigen Auslösern direkt umzugehen?

"Red" war der Titelsong, den sie über eine Beziehung schrieb, "das war das Schlimmste und das Beste zur gleichen Zeit", sagte Swift in einer Folge von VH1s "Storytellers". Die Farbe Rot deckt ein breites Spektrum an Emotionen ab, erklärte der Sänger. Ob sie sich auf ihre positiven Assoziationen wie Leidenschaft, Zuneigung und Furchtlosigkeit oder auf die negativen Konnotationen von Wut, Frustration und Eifersucht konzentriert, sie korreliert ihre Gefühle mit dieser starken Farbe.

"All Too Well", mein persönlicher Favorit, zeigt Swift an der Gitarre mit einem sehr rohen und nostalgischen Satz von Texten, während sie den Beginn und das Ende einer intensiven romantischen Beziehung und all das dazwischen darstellt. Dieses Lied mag einen Nerv treffen und bei vielen Anklang finden, hauptsächlich weil der Sänger so ehrlich ist. Es gibt nicht viel zu entziffern - es fühlt sich einfach sehr echt an und bricht dir das Herz.

"Für mich gibt es mehrere Songs, auf die ich mich auf dem Album beziehen kann, aber es hängt auch von meiner Stimmung ab", sagte Karen Sadetsky, eine begeisterte Swift-Fanin.

„Wenn ich nach einem lustigen, optimistischen Song suche, würde ich definitiv zu '22 'gehen. Der Pre-Chorus, der lyrisch sagt:‚ Wir sind glücklich, frei, verwirrt und auf die beste Weise einsam, es ist miserabel und magisch “, beschreibt das Auf und Ab, wenn man nicht weiß, was viele 20-Jährige mit ihrem Leben anfangen wollen. Swift sagt im Grunde, dass es in Ordnung ist, all diese Emotionen zu spüren und einfach mit dem Fluss zu gehen und sich jetzt mit all deinen Freunden zu amüsieren. "

"Holy Ground", ein weiterer lebhafter Titel, verkörpert eine Aura von Herzschmerz, drückt aber auch Dankbarkeit für das aus, was einst sehr real war.

Da ich dieses Album in einer Schleife angehört und mich immer wieder in diese Texte hineingegossen habe, kann ich wirklich nur Gutes über Taylor Swift sagen, der als Songwriter wächst und ein Künstler wird, mit dem wir uns wirklich identifizieren können.

Sicher, einige kritisieren, dass diesem Album ein „Funke“ fehlt, der in „Fearless“ vorhanden war, das sie als junger Teenager veröffentlichte. Trotz einer eher kollaborativen Produktion mit neueren Sounds habe ich auf „Red“ einige wertvolle und zuordenbare Juwelen gefunden, die mich definitiv bis zu ihrem nächsten Unternehmen in Atem halten werden.